Filmaren soinua - 1. zatia

Inoiz pentsatu al duzu nola grabatzen diren aktoreen ahotsak platoan? Batez ere egoera oso zorabiagarrietan eta kalitate handia mantentzeko egokiak ez diren baldintzetan?

Hainbat irtenbide daude. Gehien erabiltzen denetako bat izenekoa da pikatu. Norabidezko mikrofonoa boom luze baten gainean dago, mikrofono espezialista baten eskutik helduta. Aktoreari jarraituz eta entzungailuak jantzita denbora guztian, teknikaria saiatzen da ahalik eta soinu-markorik onena harrapatzen, eta, aldi berean, mikrofonoarekin markoan sartzen ez den bitartean. Ez da beti arrakastatsua - Internet bideoz beteta dago, non Interneteko erabiltzaileek errukirik gabe harrapatzen dituzten fotogramak muntaketa fasean, non goialdean zintzilik dagoen mikrofonoa argi ikusten da.

Animaziozko filmetarako ahotsa grabatzea ohikoa da; azken finean, marrazki bizidunetako pertsonaiek ez dute hitz egiten... Baina gauza bera gertatzen da ohiko film ekoizpenen kasuan.

Hala ere, konfigurazio hori posible ez den plano eta eszenak daude, edo ondoriozko soinuaren kalitatea nahikoa ez dena (adibidez, film historiko batean, pasatzen diren autoen zarata entzungo duzu, inguruko eraikuntza baten soinuak). gunea edo inguruko aireportu batetik aireratzen den hegazkina). Mundu errealean, fenomeno batzuk ezin dira saihestu, zinema-esparru espezializatu bati dagokionean izan ezik, Hollywooden aurki daitekeena adibidez.

Orduan ere, ikusleek pelikularen soinuaren inguruan duten itxaropen handiak direla eta, deiturikoa. postsinkronia. Ahotsa lehendik grabatutako eszena batean berriro grabatzean eta platoan bezala soinua ematen duen moduan prozesatzen dute, askoz hobeto, espazio-efektu interesgarriak eta soinu askoz erakargarriagoa baitute.

Jakina, aktore batentzat oso zaila da estudioan aldez aurretik platoan esandako esaldiak ezpain-sinkronizazio perfektuarekin grabatzea. Aurikularretan eta pantaila ikustean emozio berdinak mantentzea ere zaila da, fotograma indibidualak grabatzean sortzen direnak. Hala ere, teknologia modernoek horrelako gauzei aurre egiten diete - tresna egokiak eta esperientzia handia besterik ez duzu behar, bai aktorearena, bai ekoizlearena eta editorearena.

Post-sinkronizazioaren artea

Berehala argitu behar da aurrekontu handiko filmetan entzuten dugun elkarrizketaren gehiengoa post-sinkronoaren bidez sortzen dela. Horri gehitzen zaizkio multzoko efektu egokiak, noranzko omni-norabidezko prozesatzea eta goi-mailako ekipoetan edizio oso aurreratua, askotan milioika dolar kostatzen direnak. Hala ere, horri esker, soinu bikainaz gozatu dezakegu, eta hitzen ulergarritasuna mantentzen da gudu handi baten erdian ere, lurrikara edo haize gogorren batean.

Horrelako ekoizpenen oinarria platoan grabatutako soinua da. Hau oso garrantzitsua da aktorearen ezpainen mugimenduak islatzen dituelako, nahiz eta askotan filmean hori entzuten ez den. Hau nola gertatzen den irakur dezakezu MT aldizkariaren hurrengo zenbakian. Orain saiatuko naiz kameraren aurrean soinua grabatzearen gaia aurkezten.

Post-sinkronizazioa deritzonaren erregistroa mota honetako lanetarako egokitutako grabazio estudio espezializatuetan egiten da.

Grabaketa-teknologiaz ezagutzen ez duten pertsonek ere intuizioz sentitzen dute mikrofonoa hiztunaren ahotik zenbat eta gertuago egon, orduan eta hobeto eta ulergarriagoa izango da efektua grabazioan. Kontua da, halaber, mikrofonoak ahalik eta hondoko zarata gutxien eta ahalik eta eduki nagusiena "jasotzea". Zutoinetan muntatutako norabide mikrofonoek ondo funtzionatzen dute egoera gehienetan, baina askoz hobeak dira mikrofonoa zutoin batetik gertuago dagoenean, adibidez. aktorearen arroparen gainean (aktorea edo aktorea biluzik geratzen den eszena ez dela suposatuz...).

Ondoren, mikrofonoa maskaratzea besterik ez da geratzen, aktoreak leku ikusezin batean duen transmisoreari konektatzea eta seinale hori markoan zehar grabatzea kameraren objektiboaren ikus-eremutik kanpo kokatutako hargailu eta grabazio sistema erabiliz. Eszena batean pertsonaia bat baino gehiago dagoenean, pertsonaia bakoitzak bere hari gabeko komunikazio sistema du eta haien ahotsak pista bereizietan grabatzen dira. Modu honetan pista anitzeko metrajeak grabatuz gero, soinuaren ñabardura guztiak kontuan hartuta prozesatzen diren post-sinkronizazioak graba ditzakezu: aktorearen mugimendua kamerarekin lotuta, barneko akustikaren aldaketak, presentzia. beste pertsona batzuena, etab. Eszenatoki honi esker, aktoreak askoz askatasun handiagoa du jokatzeko (adibidez, burua okertu dezake ahotsaren tinbrea aldatu gabe), zuzendaria, berriz, libreagoa da gertatzen ari dena diseinatzeko. markoa.

Platoan pertika-jauzilari baten lana ez da errazena. Batzuetan, mikrofonoa buruaren gainetik eduki behar duzu denbora luzez, eta denbora guztian ziurtatu ez dela markora sartzen eta soinua ahalik eta ondoen jasotzen ez duela.

mikrofonoa gorbata batean

Egoera honetan bikain funtzionatzen duen mikrofono bat Slim 4060 da. Bere fabrikatzailea, DPA edo Danish Pro Audio, erabilera profesionalerako miniaturazko mikrofonoak egiten espezializatuta dago. Produktu guztiak Danimarkan egiten dira. Hau miniaturazko mikrofonoekin egiten da. eskuz eta mikroskopioz, eta hori langile espezializatuek eta esperientziadunek egiten dute. Slim 4060 miniaturazko mikrofono profesional baten adibide bikaina da, inork espero ez duen soinuarekin bat buru tamainako kapsula batetik.

"Slim" izenak esan nahi du mikrofonoa "laua" dela eta, beraz, hainbat plano motari lotu daitekeela. Kontuan izan behar da "hegazkin" hauek arropa edo are gehiago izaten direla antzezle/aktore gorputza. DPAk emaitza ikusgarriak lortu ditu mikrofono ikusezinak sortzean. Arroparen azpian, goiko poltsiko batean, gorbata-korapiloan edo profesionalak egoki irizten dion beste lekuetan ezkutatu daitezke. Hori dela eta, kamerarentzat ikusezinak izaten jarraitzen dute, eta hiru koloreetako bat erabiltzeko gaitasunak, transmisore-sistema profesional guztiekin bateragarritasuna eta muntatzeko osagarrien aukerak oso erabiliak dira mikrofono hauek zinema eta telebistaren industrian.

Hemen ikusten al duzu mikrofonoa? Begiratu arretaz zure alkandoraren botoiaren gaineko xehetasun txikia - hau zinemagintzan oso erabilia den DPA mikrofono miniaturako bat da.

Mikrofono-kablea, hari betirako konektatua, bereziki blindatua eta zaratarik eta interferentziarik sortzen ez duen moduan diseinatuta dago. Jakina, hemen garrantzitsuena mikrofonoaren muntaketa zuzena, interferentzia-iturri mekanikoetatik isolatzea eta mikrofonotik hamarnaka zentimetro batzuetara lotzea da, horrelako arazoak kentzeko. Mikrofono erreproduzitzaileen araberakoa da dena, eta fabrikatzaileak berak dena egin du haien lana errazteko.

Mikrofonoak noranzko omnidireccionalaren ezaugarria du (hau da, norabide ezberdinetako soinuak maila berdinarekin prozesatzen ditu), 20 Hz-20 kHz tartean funtzionatzen du.

4060 soinua bikaina da, eta arroparen azpian ezkutatzeak edo burua mugitzeak eragin txikia du soinuan. Tresna bikaina da aktoreak platoan harrapatzeko, eta egoera batzuetan ia desagerrarazi dezake post-sync garestiaren beharra. Baliteke zuzenketa edo konpresio prozesatzea sinbolikoa izan daiteke, eta soinua erraz txertatuko da atzeko irudiaren testuinguruan. Profesionalentzako lehen mailako tresna da hau, adibidez, House of Cards-en bezalako irakurgarritasun berarekin elkarrizketak grabatzeko aukera ematen duena. Mikrofono hori PLN 1730-ren truke eros daiteke, nahiz eta grabazio-sistema osoaren inbertsio-kostuak (haririk gabeko transmisorea eta hargailua) 2-3 mila gehiago izan ohi diren. Eta hori aldi berean grabatu behar diren aktore kopuruaz biderkatzen dugunean, eszena batera doan hondoko soinua grabatzen duten giro-mikrofonoen kostua gehitzen dugu, baita grabazio osoaren kostua ere. sistema, une honetan multzoan erabilitako ekipamenduak ehunka milaka zloty kostatzen ditu. Hau diru serioa da.

Guzti honetan, bada gogoratu beharreko beste faktore bat: aktorea edo aktorea bera. Zoritxarrez, Poloniako film askotan argi ikusten da (eta entzuten da) aktore gazteek ez diotela beti erreparatzen dikzio zuzenari, eta hori ezin da inongo mikrofono edo edizio sistema sofistikatuenek zuzendu...